Große Legenden stimmen immer

Gottfried Kinsky-Weinfurter

02 Oktober

Über die Yangju-Oper „Drei Attentatsversuche des Wuhan“

Diese Kulturinitiative lassen sich die Veranstalter einiges kosten. Mit Wien als Epizentrum führen die Tourneen nach Deutschland, Italien, Kroatien und Ungarn. Geboten wird klassische China-Oper, aufgeführt von den besten Ensembles aus verschiedenen Regionen Chinas.

Dass China-Oper nicht grundsätzlich Pfirsichblüten-Idylle mit Happy-End sein muss, davon konnte man sich Ende September bei der Yangju-Oper „Drei Attentatsversuche des Wuhan“ überzeugen. Die Hauptdarsteller sterben alle drei. Hinzu kommen noch einige Symbol-Tote beim Schlussgemetzel. Keine leichte Kost also aus dem „Land des Lächelns“. In ein Horror-Movie oder Psychothriller umgesetzt, würde der Film keine Jugendfreigabe bekommen. Das ist schon deshalb bemerkenswert, weil es in China das Genre des Horrorfilms, ähnlich wie in Indien, nicht gibt.

Diese Oper „Drei Attentatsversuche des Wuhan“ beleuchtet das Schicksal des berühmten Generals Wu Han aus der Östlichen Han-Dynastie. Mit allen Mitteln pantomimischer, sprachlicher und lyrischer Kunst führt ein großartiges Ensemble das Publikum mitten hinein in das Seelenleben eines Generals, der von seiner Mutter den Auftrag erhält, seine Frau zu töten. Der Grund: ihr Vater hätte sich großer Verbrechen gegen den Staat schuldig gemacht. Die Tochter also, die ja nichts dafürkann, soll getötet werden, bloß, weil sie die Tochter eines Kriegsverbrechers ist. Wu Han befindet sich also in einem Dilemma. Soll er seine Frau am Leben lassen und sich damit dem Befehl seiner Mutter widersetzen oder soll er seine Frau töten, obwohl er sie liebt?

Wie schon im antiken griechischen Drama spielt auch hier das Dilemma als Thema eine entscheidende Rolle. Unter einem Dilemma versteht man einen Konflikt mit zwei gleich schlechten Alternativen.

Als Publikum folgt man dem Handlungsverlauf in atemloser Erwartung, wie es weitergehen wird. Ein paar wenige Musiker und Musikerinnen des Musik-Ensembles haben die Aufgabe diese Seelenqualen zu illustrieren. Das gelingt. Wenn Wu Han zittert, weil er immer wieder seine Liebe versichert, „zittert“ quasi auch die Musik. Die Perkussionisten, im westlichen Orchester zumeist krass unterbeschäftigt, haben in dieser tragischen Oper Dauereinsatz im Presto Vivace, etwa Bpm 135. Die Holzblocktrommel rast virtuos dahin, dazu klingt metallisches Instrumentarium. Das ist reiner Proto-heavy-metal-thunder aus einer fernen Epoche. Da gibt es also einiges auf die Ohren.

Und nicht nur das.

Im Finale gibt es Martial Arts vom Feinsten. Choreographiert von den treibenden Rhythmen der Perkussionisten schwingen die Kämpfer ihre Waffen nach klaren Choreographien.

Alles ist durchdrungen von einem Ordnungsprinzip, in dem es die Bösen gibt und die Guten. Das folgt einer simplen Ideologie. Doch wir dürfen nicht vergessen, dass antike Oper und antikes Theater immer, auch im Westen, Inhalte, Werte, Werthaltungen optisch vermittelte, weil kaum jemand lesen und schreiben konnte. Umso bemerkenswerter ist es, wie trotz dieser klaren Grundkonstellation in dieser chinesischen Oper seelische Konflikte spürbar gemacht werden.

Wenngleich das westliche Publikum der staatlich subventionierten Hochkultur bereits seit vielen Jahren durch die Neuerungen des „Regietheaters“ auch reduzierte Bühnenbilder über sich ergehen lassen muss, dürfen wir nicht vergessen, dass der Altersschnitt dieses Publikums sehr hoch ist. Kein Jugendlicher will auf eine leere Bühne sehen. So prächtig die Kostüme der China-Oper auch sein mögen. Junge Menschen wird das nicht erreichen. Was heute fehlt ist eine neue Ernste Popularmusik, bestehend aus den besten Kräften, die sich nicht anbiedern an einen Globalmarkt, sondern auch visuelle Standards setzen für diesen Global-Markt. Wien wäre der richtige Ort, zu einem Ausgangspunkt zu werden für ein neues Sound-Konzept zwischen alter Oper und den Innovationen von Pop und Rock.